бесплатно по России
Приглашённый исполнитель - известный в регионе артист с большой аудиторией - прислал технический райдер и осмотрел площадку. Через день пришёл ответ: "Со звуком работать не будем". Концерт перенесли на другую площадку. Зал с красивым фасадом и новым ремонтом оказался непригодным для профессиональных гастролей из-за оборудования.
Это не редкость. Концертный зал, оснащённый "по минимуму" или без понимания требований гастрольной индустрии, теряет артистов, аудиторию и репутацию. Разберём, что нужно профессиональной площадке.
Принципиальная разница - в гибкости. Театр работает со своим репертуаром и своим оборудованием. Концертный зал принимает разных артистов с разными техническими требованиями: сегодня - симфонический оркестр, завтра - рок-группа, послезавтра - корпоративное мероприятие.
Это означает: оборудование должно быть достаточно профессиональным, чтобы удовлетворить большинство гастрольных требований. И оно должно быть гибким - допускать быструю переконфигурацию и подключение гостевого оборудования.
Второй ключевой параметр - акустика. Для театра важна разборчивость речи. Для концертного зала нужен баланс между разборчивостью и музыкальностью. Время реверберации: 0,8-1,2 секунды для речевых мероприятий, 1,4-2,2 секунды для музыкальных. Многие профессиональные залы оснащаются системами регулируемой акустики (Variable Room Acoustics).
Перед выбором оборудования нужно решить вопрос акустики помещения. Никакое оборудование не компенсирует плохую акустику зала.
Время реверберации (RT60) - время, за которое уровень звука падает на 60 дБ после прекращения источника. Для концертных залов: 1,4-2,0 секунды при заполненном зале - оптимально для большинства музыкальных жанров. Слишком короткое RT60 (менее 1,0 сек) - зал звучит "сухо", неуютно. Слишком длинное (более 2,5 сек) - снижается разборчивость, рок-концерты превращаются в кашу.
Акустическое проектирование - это работа специализированного акустика ещё на этапе архитектурного проекта. Если зал уже построен с неправильной акустикой - возможна её коррекция акустической облицовкой (звукопоглощающие и звукорассеивающие панели), но это дополнительные затраты.
Оборудование закупают после того, как акустика зала определена и при необходимости скорректирована.
Акустические системы (main PA)
Для профессиональной концертной площадки - line-array. Это не вопрос моды, а инженерная необходимость: только линейный массив обеспечивает равномерное звуковое давление по всей площади зала при больших дистанциях и многоярусных залах.
Системы по уровням:
Каждая линейка сопровождается сабвуферами (низкочастотные системы) и системами аутфилл для покрытия зон вне основной диаграммы направленности.
Мониторная система
Профессиональная концертная площадка должна иметь собственную мониторную систему: 6-8 напольных мониторов (wedge) на фиксированных позициях, side-fill с каждой стороны сцены (для ансамблей), drum monitor (отдельный монитор для барабанщика).
Размещение мониторов на стационарных позициях позволяет гастрольному звукорежиссёру быстро подключиться и начать работу без долгой настройки.
Пульты
Пульт FOH (Front of House): Yamaha CL5 или DiGiCo SD12 - уровень, который принимают большинство гастрольных звукорежиссёров. Наличие DiGiCo на площадке часто упоминается как конкурентное преимущество в переговорах с артистами.
Пульт мониторов: отдельная консоль на позиции за сценой. DiGiCo SD11, Yamaha QL5 или аналогичные.
Радиосистемы
Собственный парк радиосистем площадки: Shure Axient Digital, минимум 8-16 каналов. Это оборудование, которое гастрольная команда может использовать вместо своего или в дополнение к нему. Обязателен частотный план и система управления частотами Wireless Workbench (для Shure) или Wireless Systems Manager (для Sennheiser).
Световые фермы и риги
Профессиональная концертная площадка должна иметь постоянные световые фермы над сценой и над залом (FOH-позиция для прожекторов). Фермы рассчитываются под нагрузку: для активной гастрольной деятельности - минимум 500-1000 кг на ферму.
Гастрольные коллективы часто привозят собственный свет. Им нужны: точки подвески с известной грузоподъёмностью, силовые панели на ферме (32А и 63А разъёмы CEE), DMX-патч в удобных точках.
Стационарная световая установка
Moving heads wash: Robe T1 Wash, Ayrton Cobra Wash, Clay Paky Axcor Wash - для создания заливного света на сцене. Минимум 12-16 приборов.
Moving heads beam: создают видимые лучи в хейзерной среде, обязательны для шоу. Robe BMFL Blade, Clay Paky B-EYE K25. Минимум 8-12 приборов.
Moving heads spot/profile: для акцентного освещения, прожектора на исполнителей. Robe ESPRITE, Clay Paky Axcor Profile. Минимум 6-10 приборов.
Хейзеры: Look Solutions Unique Hazer, Antari HZ-500. Минимум 2-3 единицы. Без хейзеров световые лучи не видны.
Пульт: GrandMA3 - единственный правильный выбор для концертной площадки, принимающей гастролёров. Гастрольный световой дизайнер, как правило, работает именно на MA.
IMAG (Image Magnification) - боковые экраны, на которых транслируется крупный план сцены в реальном времени. Позволяет зрителям в дальних рядах видеть детали выступления. Стандарт для залов от 500 мест.
Экраны: светодиодные панели (LED wall) с шагом пикселей P2.9-P3.9 для применения в залах при обычном освещении. Или проекционные экраны с проекторами Christie или Barco при менее интенсивном освещении в зале.
Камеры: минимум 2-3 камеры (фронт, сцена, общий план) с операторами или на дистанционном управлении.
Задний LED-экран - экран на задней стене сцены для визуального контента (VJ-контент, декорации, видеоарт). Шаг пикселей P3.9-P6 (на задник смотрят с расстояния 10+ метров). Брend: Absen, Leyard, Unilumin.
Медиасервер для управления видеоконтентом: Resolume Avenue, Green Hippo, Disguise.
Профессиональная концертная площадка должна обеспечить базовые потребности гастрольной команды без длительных переговоров.
Патч-бей (patch bay) - коммутационный узел, позволяющий быстро переключать источники сигнала. Гастрольный звукорежиссёр должен иметь возможность подключить собственный пульт без переделки кабельной инфраструктуры.
Силовые панели на сцене: разъёмы CEE 32А трёхфазные (для мощного гастрольного света), CEE 63А для больших установок. На позиции FOH - силовая точка для гостевого пульта.
Документация: схема электрической сети (с указанием максимальных нагрузок), схема патч-бея, список доступных радиочастот, список стационарных диммеров. Это то, что гастрольная команда запрашивает заранее.
Интерком: минимум 4-6 станций (сцена, FOH, световой пульт, реперт). Системы RTS или Clear-Com совместимы с гастрольным оборудованием.
Комплексное оснащение "под ключ" с проектом, оборудованием, монтажом и пусконаладкой.
| Вместимость | Уровень оснащения | Бюджет (руб.) | |---|---|---| | 300-500 мест | Профессиональный | 6 000 000 - 25 000 000 | | 500-800 мест | Профессиональный расширенный | 12 000 000 - 45 000 000 | | 800+ мест | Концертный топ | от 20 000 000 - 50 000 000+ |
Нижний порог в каждой категории - базовое профессиональное оснащение (line-array, 12-16 moving heads, пульты среднего уровня, без видео). Верхний - полноценная профессиональная площадка с IMAG, LED-задником, топовыми пультами, полным парком движущихся голов.
Нева Театр Монтаж проектирует и оснащает концертные площадки с учётом требований гастрольной индустрии. Мы понимаем, что нужно артистам и организаторам, и знаем, как сделать вашу площадку привлекательной для профессиональных гастролёров.
Для расчёта стоимости оснащения вашего зала оставьте заявку на nevatm.ru. Мы свяжемся с вами в течение одного рабочего дня.
Бесплатно ответим на вопросы, сделаем расчёт и подберём оборудование под ваш объект
Нужна помощь с оснащением?
Бесплатная консультацияПерезвоним в ближайшее рабочее время и ответим на все вопросы.
